具象與抽象之界限

Auto Date 星期四, 五月 10th, 2007
 

「每週一課」-第八場

「具象與抽象之界限」

  具象的繪畫作品,比較能被大眾所接受,也容易讓觀者看見畫中到底為何物。但抽象的作品,就常令人摸不著頭緒而產生錯愕以致難以欣賞,甚至予人有排斥感,這是因為人的視覺慣性使然-因為人的眼睛對於現實存在的眼熟對象或其狀態常習以為常。

  不過,視覺作用下的具象形式,在人的思維作用下,是可以轉化為抽象形式的。而且抽象形式或風格的繪畫作品,也往往可以追源到它的具象脈絡或其內蘊結構。所以,我們不應以絶對的二分法來區隔其間分際,因為至少它們之間存在著半具象或半抽象之形式或風格。

  本次講解「具象與抽象之界限」,除舉例名畫如畢卡索(Picasso)、康丁斯基(Kandinsky)、蒙德利安(Mondrian)、亨利摩爾(H. Moore)、米羅(Miro)等西洋代表作,以及東方名家如吳冠中、趙無極、劉海粟、廖繼春、李石樵等之代表作-說明其風格之內在連結關係與美感認知及賞析外,也會提供欣賞抽象畫的基本方法,以及前往當代美術展覽會的心理準備,讓觀者不再畏懼或產生排斥鑑賞抽象畫的慣性心理。

  • 主講人:吳大光教授(美術系)
  • 時 間:民國96年5月16日 12:10~13:00
  • 地 點:圖書館七樓團體視聽室

  ●課程照片:http://mod.lib.pccu.edu.tw/photo/abstraction/index.html

  ●每週一課網址:http://www.lib.pccu.edu.tw/course.html

  ●本館網址:http://www.lib.pccu.edu.tw/

 

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